Catégorie : Vous

Découvrez une passion, une initiative, un projet mené. Vous souhaitez que l’on parle de votre projet ? N’hésitez pas à me contacter.

Coralie FOUQUET

Coralie / AltEdit ; C’est, au départ, l’envie de créer avec tout ce qui pouvait se trouver autour d’elle et la pratique du dessin qui ont amenées Coralie à suivre un cursus de création graphique en école d’art.

Après avoir été diplômée en 2007, elle commence par collaborer pendant 11 années avec l’Atelier Chose en tant que directrice artistique / graphiste où elle expérimente, elle ose, elle farfouille dans l’intangible, elle tâtonne dans la matière informée, elle bouscule les carcans pour pétrir les sensations et tenter de les apprivoiser, de leur donner une forme, de transmettre de l’émotion à travers les projets.

En 2019, après cet échange au long court, Coralie a souhaité continuer son travail créatif sous une autre forme avec une structure plus indépendante, c’est alors la naissance d’AltEdit, des Alternatives d’Éditions graphiques. Elle est à votre écoute pour vous accompagner et mettre en image vos projets qu’ils soient à créer entièrement, à poursuivre ou à compléter. Elle continue d’imaginer des solutions adéquates pour mettre en valeur les demandes qui lui sont confiées. À chaque nouveau sujet, elle apprend à vous connaitre et elle adapte les solutions visuelles pour qu’elles vous représentent et que vous en soyez convaincus. Que vous puissiez transmettre les valeurs que vous défendez à travers des supports clairs, inattendus et professionnels car votre image en dépend !

Plus concrètement, pour vos besoins en édition, mise en page, illustrations, identité visuelle, motion design (animations 2D), site internet ou tout autre conception de visuel, Coralie a une solution pour vous. Et pour gérer au mieux vos projets, elle a su s’entourer d’un réseau de professionnels aux compétences complémentaires (webmasters, imprimeurs, bureau d’étude en signalétique…). N’hésitez pas à aller voir un extrait de son travail sur altedit.fr .

Cyril Garnier

Au café-théâtre, Cyril crée avec Guillaume Sentou le duo « Garnier et Sentou », rendu populaire par l’émission « On ne demande qu’a en rire » animée par Laurent Ruquier sur France 2. Pendant 12 ans ils jouent sans s’arrêter du Point-Virgule au Trianon.  Au théâtre, Cyril joue des comédies, des drames, des polars, sous la direction d’Eric Métayer,  David Roussel, Arthur Jugnot, Jean-Luc Moreau … 

A la télévision Cyril tourne dans de nombreuses séries notamment « Demain Nous Appartient », la série quotidienne de TF1, dans laquelle il incarne Thomas Delcourt pendant 3 ans.

Aujourd’hui Cyril renoue avec les planches en proposant un seul en scène J’aurais voulu être Astronautes. Astronautes c’est l’histoire d’un petit garçon en quête d’un père, d’un acteur en quête de succès et d’un homme en quête d’identité. 

Cyril Garnier, le premier français qui devait partir dans un vol spatial touristique, nous raconte les petites histoires des grands astronautes, de Gagarin à Pesquet, et comment, en forgeant ses rêves de petit (et grand) garçon, elles ont influencé sa trajectoire d’homme et d’artiste.

Thierry Bilisko

Thierry découvre le théâtre à l’âge de 15 ans en interprétant Prospero dans la Tempête d’Aimé Césaire. Depuis, il s’est formé à l’improvisation, au chant, au chœur et au clown. Il croise la route de nombreux auteurs : Molière, Anouilh, Shakespeare, Minyana, Brecht, Steinbeck, Jaurès, Coelho… 

Il prendra très tôt le virus de l’improvisation théâtrale qu’il ne quittera jamais. Comédien, Coach ou Arbitre, il explore de nombreuses formes de spectacle d’improvisation et joue notamment depuis plus de 10 ans dans Histoire éphémère, NEW, la comédie musicale improvisée et la Coupe Paris Impro.

Récemment, on l’a vu dans Le Carnaval gastronomique des animaux, avec l’orchestre Victor Hugo ; Le Songe d’une nuit d’été, mis en scène d’Eva Dumont et Marion Champenois ; Mektoub, d’après l’Alchimiste de Paulo Coelho, mise en scène Gilles Cuche.

Il commet également mise en scène et direction d’acteur de spectacles jeune public, one man/woman show, récital piano/voix… Prochainement, il travaillera sur 2 projets de seul en scène avec Sébastien Barat et Jean-Emmanuel Scarfiglieri.

En 2012, il crée sa propre compagnie avec JC Pagès, la Compagnie du Géant noir. Ils emmèneront au festival d’Avignon 2022 leur dernière création, Des souris et des hommes, adapté de Steinbeck et dans laquelle, Thierry Bilisko y incarne tous les personnages masculins. www.dessourisetdeshommes.com

Natacha Giron

Natacha est diplômée d’école de commerce et après avoir tenté plusieurs professions comme : La finance, l’événementiel et le digital c’est finalement dans la couture qu’elle s’est lancée. 

Un peu perdue lors de son dernier master en digital marketing, elle a entrepris le tricot et la couture. Progressivement, la couture a pris tout son temps. Elle a donc décidé de valider ses acquis en passant le CAP couture de vêtements flous à distance.  En 2021, elle reçoit sa première commande sous le nom de Green Stairs Lab. 

La vocation de sa marque est :

– de proposer un univers douillet et coloré pour toute la famille. 

– de coudre et personnaliser toutes ses créations sur des tissus tout doux pour le confort des petits et des grands. (Ils sont tous certifiés Oeko Tex 100 ou Gots.)

Toutes les créations sont réalisées dans son atelier à Asnières-sur-Seine en Île de France ou elle propose aussi de couture. Vous trouverez surtout des accessoires textiles sur son site mais ce qu’elle préfère coudre ce sont des tenues pour les petits et les grands pour des occasions spéciales.  Elle a déjà cousu des cortèges de mariage, des ensembles pour les mamans des mariées et des accessoires pour les mariées comme les capes par exemple. Sa dernière commande en court est un costume en Wax, ces commandes sont donc très diversifiées et elle serait ravie que vous fassiez appel à elle pour une prochaine grande occasion. Natacha giron Greenstairslab@gmail.com 0766245707 Greenstairslab.com

Marc Heidmann

Fasciné par l’intelligence humaine et son potentiel depuis le plus jeune âge, Marc se dirige tout naturellement vers des laboratoires de neurosciences après son intégration à l’Ecole Normale Supérieure. Il contribue à valider scientifiquement des interventions qui visent à développer le bien-être et la santé de façon naturelle, par exemple via l’apprentissage de la méditation. 

En 2018, il décide de quitter la recherche pour pouvoir impacter plus directement le “monde réel” en rendant accessible à tous l’autonomie sur des outils du bien-être qui ont fait leur preuve. Il accompagne ainsi des dirigeants et leur entreprise à incarner un leadership authentique afin que chacun trouve sa place et son épanouissement : https://www.evoduo.fr/.

Il fonde aussi le Centre Nectar et co-créé des parcours pour transmettre des outils puissants de bien-être tel que le Hatha Yoga avec des intervenants d’exception. Le prochain commence en octobre.

Clio BARAN

Si on croyait à une quelconque prédestination, on irait interroger ses parents sur cette fichue bonne idée de l’avoir prénommée Clio. Muse de l’histoire dans la mythologie, sa passion pour interpréter des histoires, en revanche, c’est pas du mytho! 

Dès l’âge de 19 ans, le plateau de théâtre est son lieu d’étude et d’expression artistique.  En cours, elle s’immerge dans les grands textes du répertoire, exerce ses premiers pas dans des rôles de « jeunes premières » et consolide sa connaissance des œuvres classiques et contemporaines.

Pourtant c’est au cinéma qu’elle se fait connaitre. Sans les opposer, le cinéma l’a fait vibrer plus intensément et la présence d’un écran comme support du réel s’ajuste à sa façon décalée de voir le monde.  Forte de son rôle d’Aurore de Nevers dans le Bossu à 19 ans, téléfilm produit par France TV, elle entre dans l’univers d’Hervé Hadmar pour Pigalle La Nuit en 2010 série Canal + et Signature, série France TV, en 2011. 

En parallèle des tournages, elle écrit son spectacle qui est un « one woman show » comique, fait des voix off pour la radio, de la publicité, de la motioncapture pour des jeux vidéos et est maman d’un petit Hermes, non c’est pas vrai pour le prénom 🙂

Et pour la petite anecdote, elle monte avec sa compagnie Le Malade Imaginaire de Molière, dans le cadre du festival de théâtre en plein air. Or, en 2009, le réalisateur Laurent Tirad la fait jouer dans son film « Molière » aux cotés de Romain Duris. Un signe, non?

https://www.facebook.com/clio.baran

https://www.instagram.com/cliobaran/

Chloé Froget

C’est à l’âge de 12 ans que Chloé débute le théâtre à l’École du Damier. Elle suit ensuite les cours de l’École Départementale de Théâtre de Corbeil, avant d’intégrer l’École Claude Mathieu à Paris. Du classique au contemporain, en passant par le jeune public et la comédie de boulevard, Chloé a le bonheur d’être dirigée par des metteurs en scène aux univers singuliers : Pascal Faber et Bénédicte Bailby « Sur un air de tango », Alexandre Zloto « Casimir et Caroline », Adrien Dupuis-Hepner « Variations sur la mort », Daniel Dancourt « Les caprices de Marianne », Aura Coben « Phèdre », ou encore Michaël Dufour « Avec un belge ».

Chloé est également directrice artistique de la compagnie Le Jeu du Hasard, et signe la mise en scène des pièces « Foutue Guerre », soutenue par la Mission du Centenaire de la Première Guerre Mondiale, « Aime comme Marquise », coproduite par Atelier Théâtre Actuel, et « Je n’ai pas passé un jour sans t’aimer », dans l’intimité de Napoléon et Joséphine.

Son actu :

– Spectacle Aime comme Marquise Les dimanches à 16h et les lundis à 20h jusqu’au 20 juin 2022 – Au Théâtre La Bruyère, à Paris (et encore quelques dates de tournée)

– Spectacle Sur un air de tango – Festival OFF d’Avignon du 7 au 31 juillet 2022. Tous les jours (sauf les dimanches) au Théâtre Buffon (en tournée également)

– Spectacle Je n’ai pas passé un jour sans t’aimer – dans l’intimité de Napoléon et Joséphine Tournée à la rentrée 2022

François de Brauer

François a tous les talents : auteur, comédien, compositeur, il excelle dans chacun de ces domaines. Il a commencé son apprentissage de comédien à l’adolescence par des matchs d’impro avant de prendre le chemin du Cours Florent. A partir de 2006, il va jouer dans différentes pièces avant de jouer la pièce qu’il a écrite : La loi des prodiges au Théâtre de la Tempête ou à la Scala.

En parallèle il collabore à l’écriture de pièces et de scénarios mais aussi de mises en scène comme La fleur à la bouche de Pirandello à la Comédie française avec Louis Arène. François de Brauer est également reconnu pour avoir écrit des programmes courts pour la télévision…

Après le succès de La Loi des prodiges, François de Brauer est de retour sur la scène du Petit Saint-Martin, toujours habité par une impressionnante troupe de personnages avec Rencontre avec une illuminée.
Simon a grandi dans une famille catholique pratiquante, au sein de laquelle, il s’est affirmé tant bien que mal comme « non-croyant ». Ce scepticisme revendiqué ne sera pas remis en question avant une récente crise existentielle, durant laquelle il rencontre Stella ; une jeune femme fascinante, une « illuminée » qui rassemble autour d’elle toutes formes de mysticismes et tous types de mystiques. Simon va intégrer ce cercle d’amis insolites et s’accrocher – un peu trop – à cette relation salvatrice.

Florence PAVARD

Coach en transition personnelle et professionnelle, Florence accompagne celles et ceux qui sont en recherche de sens. Son credo : « Nous avons tous le pouvoir de changer nos vies. En prenant la responsabilité de changer nos vies, nous contribuons à changer le monde ! ». En 17 ans d’expériences professionnelles, elle a exercé 5 métiers et connu un burn-out.

Elle a choisi de se former au métier de coach. Ses qualités, ses talents, ses valeurs, sont aujourd’hui au service d’une cause qui fait sens pour elle : aider les autres à trouver leur équilibre, leur raison d’être, leur cohérence.

Sa vision du coaching : Il ne s’agit pas de faire des comparaisons, de donner des leçons, des recettes toutes faites tirées de son expérience. Il s’agit d’avoir développé suffisamment de discernement pour parvenir à interroger sans conseiller, à guider sans donner une direction, à respecter profondément l’autre dans son unicité, et à lui faire confiance dans sa capacité à trouver ses solutions.

Elle a créé 3 accompagnements pour répondre à différents besoins :

  • Le bilan de compétences (finançable par le CPF) pour celles et ceux qui envisagent un changement professionnel ou une reconversion.
  • Le coaching pour être accompagné.e dans un changement majeur de sa vie perso, pour se préparer et arbitrer ses choix, gagner en sérénité et en cohérence.
  • Le coaching flash pour développer ses soft skills ou avancer rapidement sur une problématique limitante (confiance en soi, affirmation de soi, gestion des émotions, communication…) et ainsi devenir la meilleure version de soi-même..

Bouge Ton Curseur

Loïc Bartolini

Loïc est né en Suisse. À 19 ans, il déménage à Paris pour suivre une formation d’Art Dramatique.

En 10 ans, en plus de la comédie, il se forme au mime, à la marionnette, à la magie. De l’écriture à la mise en scène en passant par la réalisation, et la photo, il touche à tout ce qui lui permet de raconter des histoires. C’est un curieux… en bref un véritable couteau suisse.

Sa passion : mélanger les arts. Après « Embarquez-le », un premier one man show mêlant humour et poésie, il écrit et joue deux pièces : TOUH et RIEN, où il utilise la magie et la marionnette pour créer des effets spéciaux et apporter un style très cinématographique. Il récidive pour « LOOPING », création collective pluridisciplinaire où l’opéra rencontre le cirque.

Pour la télévision et internet, il développe plusieurs séries, entre autres avec Golden Moustache, Studio+ et maintenant Endemol Shine.

Aujourd’hui, il est de retour avec son projet le plus intime… « Photographe en Liberté », un récit reposant sur ses photos autour du monde racontant ses galères de voyage et qui interroge avec humour et philosophie notre rapport à l’image et au tourisme. Au théâtre Le Métropole tous les lundis 20H jusqu’au 30 mai 2022.

Aventurier-photographe mais suisse, Loïc réinvente la soirée diapo mais en réussie. Il vous partage ses galères de voyages autant que ses réflexions humoristiques et philosophiques à travers 12 pays en 243 photos. Si vous avez envie de voyager, rire et apprendre des choses, en une heure douze, rejoignez-le.

LE PARISIEN « Un spectacle original, plein de rire, de tendresses et de questionnements sur le voyage »

LA PROVENCE « Un spectacle drôle et original »

LE PROGRES « Un nouveau spécimen du comique helvète.

FILLE DE PANAME « Un moment hors du temps entre humour, anecdotes savoureuses et images mirifiques »